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郭燕肚皮舞教学整理
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肚皮舞的主要展示部位集中在肩、胸、腹、髋和臀。下面我们一一研究一下各个部位。
肩部：前有锁骨后有肩胛骨，在肩胛下肌斜方肌的稳定下和三角肌的包裹下形成半包围式的部位。肩部向下连接大臂、肘关节和小臂。也就是说肩部的形态直接影响到手臂的姿态。肩关节的张力可以通过压肩来练习。这是每个舞者必练得项目。
胸部：以胸椎为主体向前延伸和12对肋骨一起形成胸廓，外层包裹着胸大肌胸小肌等肌肉，功能主要是保护人体几个重要的器官。肋骨本身没有活动范围。只有胸椎可以小幅度活动。但是作为肚皮舞者，必须在人体做能承受的最大范围，加大练习活动范围。从而是胸廓更灵活，动作更明显。
腹部：后有腰椎，但是前面及两侧没有骨或软骨连接，但是内层有腹内、腹外斜肌、锯齿肌、外层有腹直肌下半部分有腹横肌。这些内外纵横的肌肉分布会帮助腰椎分担力量。不管是普通人还是舞者，腹部肌肉强壮都会让记住保持健康，远离椎间盘疾病。肚皮舞的要求除了腹部整体的力量外，还要局部的控制力，分块分层的控制这些腹部肌肉。
髋和臀：髋部是由骨盆、骶骨所组成，臀部肌肉附着在后侧。髋关节往下连接大腿膝盖和小腿，所以要让髋关节灵活必须进行压腿、开大胯小胯的练习。胯不开活动就不够灵活。
肚皮舞中的手臂：要将手臂要从肩开始，肩、大臂、肘、小臂、腕、掌和指。除大臂小臂外都是可活动关节，充分利用关节的活动范围、方向来完成手臂动作。肚皮舞并没有太刻意的要求手臂的造型，这也是一些人在练习时没有章法可循，最后跳舞时感觉手臂很多余或很不好看。要想让手臂好看以下几点很重要肩要开、大臂要稳、肘关节不要太大角度、手腕不要过于活分、手指要把动作足够延伸。至于手臂整体位置可以随性些，但是芭蕾的手位练习还是很有必的。
以上几部分只是肚皮舞主要身体部位的练习，虽然称为肚皮舞但毕竟是舞蹈种类的一种，离不开手、眼、身法、步的配合，以及音乐理解。下面针对舞蹈动作要求进行剖析。
柔韧：是舞者身体的必备要求。从字面理解柔软又不失去韧性。身体每个关节的拉伸是必要的，尽可能的改善你的软度，这会让你的动作举手投足发挥的空间更大还能做出漂亮的难度动作，博得满堂彩。如果跳舞时你的身体柔韧性不够，动作就会显得笨拙、失控、不灵活，这样也就失去了舞蹈本身的观赏价值。柔韧性的练习可以借鉴瑜伽、舞蹈基训等练习。
舒展：这是以前所说的放松度和幅度的升华，舒展是指动作的延伸感觉。好的舞者应该在中心明确重心稳定的前提下尽可能的延伸你的肢体，从头顶到脚底，从手指到脚趾。如果一个舞者跳舞时把所有力量积攒在体内而没有延伸出去，那么他的力量在体内将是混乱而无法控制的。动作也是畏缩苍白毫无感染力的。这方面的练习可以借鉴芭蕾舞和华尔兹舞蹈。练习后你将受益匪浅。
力量：是支撑你完成舞蹈的能量，也决定动作速度。力量要分布给身体每个部位，舞蹈过程中每一个动作都需要力量的支配，根据不同的表演风格力量的表现也不尽相同。大多数人认为比较柔美的舞蹈不需要力量，比如ha wa sai（自编的舞蹈），但是我认为虽然动作柔美不需要额外发力，但是我们也要通过少量的力量来让动作有层次，并不是从头到尾的动作都很平，没有重点。力量练习可以采用普拉提、芭蕾和爵士的基训等。
控制：把你的身体、动作按照自己的想法掌握住，控制存在于很多方面，移动步伐、旋转、身体部位、面部表情等等。在我的印象中控制与平衡是密不可分的，控制以上的内容使之达到平衡。控制好你身体的力量多少，幅度大小，行走距离的远近。比如下八字胯，如果幅度太大就会影响到上半身，动作就失控了就不平衡，肚皮舞特有的分离感就消失了。通常控制力的练习有两方面，身体控制和大脑控制，一些好的肚皮舞者表演时看上去非常松弛，是因为长时间的练习达到大脑支配身体的能力很强，看似漫不经心，实则身轻步稳。控制力需要综合和长时间的练习来改善。
音乐解析、舞台表演及其他补充后继
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