敢问路在何方
-----------东方舞的终极救赎
“打江山容易,守江山难”。就拿
肚皮舞圈子来说,代有才人出,后浪推前浪,每年的新秀都身怀自己的绝招与特色。名师也换了好几批,拼年轻总更年轻的,比姿色颜值没有最高只有更高的,有几个能像Dina那样,五六十岁了,还保得住Queen的地位不可动摇。
肚皮舞在中国传播了近二十年,回想这十多年里我看到过“印巴热舞”、“部落风”、“阿根廷风”、“芭蕾风”、“凤凰传奇、小苹果广场舞版”、“现代舞融合”、“古典舞融合”各种不同音乐、形式、分类(不管这种分类科不科学,但代表了一个时期的特征,迎合了大众的口味)我认为东方舞不是快餐,也不是时装发布会,不同的年代换着花样定义流行的元素,迎合或吸引大众的眼球。这些“风”都刮过以后,也有回归本源的,开始流行跳民俗,可民俗之后呢?名师又怎样才能保住自己的位置呢?
一是,健身娱乐层面.(自己也是从这个层面走过来的)。当初在健身房围着挂着金币的腰链,跳起来哗啦哗啦的
,那时候并不过多探究“肚皮舞”的起源,甚至以为那是从印度传来的(课表写的“印巴热舞”)愉悦了身心,就很满足了。
二是,文化理念层面。后来到北京系统学习,才知道了这个舞种的起源、科学的分类、动作来源、含义……在这个层面看东方舞,并不是那样简单,是一个“系统的工程”,需要一些历史、经济、社会、人文相关的学科辅佐和相联,这对东方舞
导师的要求比较高了,他需要有一定的文化修养、见识、阅历、研究归纳总结能力——所以东方舞的名副其实"研修
课程"并不是所有人都能讲的。
三是,艺术层面。不知有多少人和几年前的我一样认为上台表演多一些“花拳绣腿”、或者用那种咣叽咣叽
的力量型博观众眼球就是风光的,是成功的……现在,随着不断的学习积累,我对舞蹈的认知也提升了,只讲究力、气、形这种境界的比武(舞),好比村妇之间的对决一交手就开始狂吆喝、猛瞪眼、乱踢腿、瞎抡拳。真正强大的武(舞)林高手,有时看起来招式轻轻微微、轻轻松松,却能随心所欲,既可以点到即止,又能一招“致命”。就在前几天我的一个学生说:“老师以后表演咱们舞跳的好不好没关系,服装一定要穿得最炫、最美的照相好看……”;我说:“很多埃及大师上课穿得很随意,但随意跳几个动作就能把人给看哭了,这是舞蹈艺术应该达到的高度与深度”。
"……我的学生当记住艺术才是这个舞蹈的出路,因为文化 的大土壤不在这里,流行的娱乐只会让这个舞蹈审美内涵在盲目的流变种不断丧失殆尽”——这是闫国超老师接受《南方都市报》采访说过的话,找到了“艺术”这一出路,即使一改原来用阿拉伯音乐,而用日本音乐编排的《千年的祈祷》,仍走红网络受到文学界、歌坛等各艺术领域大咖高度评价。闫老师在接受《扬子晚报》采访时说:“……不是为了自己成就,如果你通过这个舞蹈去辐射更多的人,这个意义是更大的。”这种舞蹈方式算是一种公益的形式:做公益并不是说你捐了多少钱,而是花了多少时间(正面的)去影响别人。可能这是为什么闫老师教学近20年路越走越宽的原因吧。
很多肚皮舞大师都被人赞叹:他的品质配得上他的位置。就像太阳,它的工作就是存在着,只要它在就会把光和热辐射出去,给万物带来温暖、光明和希望。人心中的境界决定了他的艺术、能力、财富、事业所能达到的境界,当人的心达到了一个至高无上的境界,无论怎么表达都是美的,可以随心所欲,信手拈来。